skip to Main Content
Стилознание – I-ва част
Оставащи уроци:

Този курс е част от “Академията за Графичен дизайн”. Виж повече и се включи тук.

 

В ТОЗИ УРОК ЩЕ НАУЧИМ

1.Изкуството през първообщинния строй
– Палеолит
– Мезолит
– Неолит
– Каменно-медна и бронзова епоха
– Желязна епоха
2. съвременни дизайни, вдъхновени от миналото

 

 

ВЪВЕДЕНИЕ

Мнозина са дизайнерите, които пренебрегват нуждата от познаване на историята и развитието на изкуството. Но именно те се чудят „защо не ми върви, защо не ми се получава?“, „аз правя толкова хубави неща, а никой не ги оценява“, „другите просто не разбират от изкуство“. Но как да направим „разбираемо“ нашето изкуство за другите – това е един от най-важните и основни въпроси.

Колкото по-добре познавате историята на изкуството, толкова по-добри професионалисти ще сте. Забелязали ли сте как „великите дизайни“ винаги напомнят на нещо вече съществувало, вдъхновени са от нещо, което някога е било създадено и дизайнерите само са го модернизирали и променили, така че да пасва на сегашното време с неговите особености и характеристики?

Модата се върти! Човешкият мозък обича познатото и старото, но винаги се стреми към новото и го търси.  Ако новото е „прекалено ново“ то бива отхвърлено. Ако няма връзка с част от старото, ако няма с какво да го асоциира и свърже, мозъкът го възприема за твърде шокиращо и непознато и не го приема. Твърде непознато за мозъка е равно на опасно и се избягва. Ако, обаче „новото“ е стъпило върху нещо старо, което е променено и модернизирано, тогава то е добре възприето, ценено и желано. Всеки от нас е виждал някой „твърде смел“ дизайн, който просто е толкова нов и странен, че много ни се иска да го възприемем, но …. нещо в нас ни кара все пак да кажем „не“ на този дизайн. Мозъкът ни функционира така и в това няма нищо учудващо, странно или проблемно. Просто трябва да познаваме човешката природа! Във всеки успешен продукт, дизайн или идея лежат познания за психологията на човека и функциите на човешкия мозък. Начинът, по който функционираме предопределя начина, по който възприемаме света около нас, всеки продукт, дизайн и всичко друго. Най-успешните графични дизайнери използват  „трикчета“, за да внушат идеите си, дизайна си и за да ни продадат продуктите си.

Познаването на зараждането и развитието на стиловете в изкуството е изключително важно и полезно за вас като дизайнери и хора на изкуството. Тогава и само тогава, когато знаете отговорите на следните въпроси ще можете да изградите един наистина добър стил, който да бъде модерен, харесван и търсен. Стил, който да отговаря адекватно на времето си, на нуждите и интересите на хората. А въпросите са: „Какво е стил?“, „Кога, как и защо се заражда един или друг стил в изкуството?“,  или „Какво отразява този стил в обществото?“ и „Кои нужди на обществото са довели до появата именно на този стил, точно в този момент?“. Тук неизменно трябва да се спомене тънката, но изключително значима разлика между това да „изкопираме“ даден дизайн и това да се „вдъхновим“ от него. А за да може да се направи такава разлика трябва да се познават основните характеристики на един стил. Какво прави група елементи и форми да принадлежат към един стил? Кои неща ги обединява в един стил?

За да можете да изградите и собствен стил на работа също ви трябват тези познания. Стилът, който изградите за себе си е вашата „визитна картичка“. Той ще ви продава, ще ви направи търсени и предпочитани графични дизайнери. Колкото по-добре познавате историята на изкуството, толкова по-добри професионалисти ще бъдете.

 

ИЗКУСТВОТО ПРЕЗ ПЪРВООБЩИННИЯ СТРОЙ

 

Палеолит

В пещерите човек е оставил най-ранните паметници на изобразителното изкуство.

Изкуството на Палеолита се характеризира с реализъм, липса на смислова композиционна връзка и правилна анатомия.  Изображенията са на животни или женски фигури. Жената е изобразявана, защото по онова време тя стои на чело на рода, докато изображения на мъжки фигури от този период не са открити.Намерени са изработени голи женски фигури от камък или кост, наречени „първобитни Венери“. Идеала за женска красота тогава отговаря на тежките условия за живот – женските фигури са едри, груби и силни. За красиво се е приемало онова, което е жизнено.

 

Мезолит

 Рисунки от този период се намират не само в пещери, но и на открито по скали.  Изображенията се характеризират с неточност и силуетност. Пример за това са „Трите танцуващи жени“, открити в Северна Африка.

 

Неолит 

Тук вече на чело на обединените родове стои мъжа. Полагат се основите на идолната скулптура, с оформянето на религиозните вярвания. Човека започва да строи жилища и излиза от пещерите. Така се появява архитектурата.

В изкуството се появява стремеж към подреждане на елементите симетрично. Линията и формата са толкова стилизирани, че изразяват по-скоро някакво вдъхновение, а не реално видени неща.

Появява се керамиката и керамичните съдове, които са украсявани със стилизирани фигури, стигащи до орнамент.

 

През неолита възникват и т.нар. мегалитни постройки (едро-каменни). Те са три типа: менхир, кромлех и долмен. Най-известната мегалитна постройка е Стоунхендж – Англия.

 

Каменно-медна и бронзова епоха

 През тази епоха се развиват изключително много приложните изкуства. Медта и бронза изместват каменните сечива. От тази епоха са намерени много статуетки и украшения от бронз. Изкуството през бронзовата епоха се характеризира със стилизираност и използването на много орнаменти.

 

Железен век 

Културата на железния век се разделя на Халщадска (900-500г. пр. н. е) и Латенска (500г. пр. н. е до новата ера. Тогава е открито желязото. Тематиката в изкуството не се променя много от тази в бронзовата епоха. Разпространява се още повече орнамента. У нас траките са оставили многобройни произведения на изкуството от тази епоха, едно от които е „Вълчитрънското златно съкровище“.

 

СЪВРЕМЕННИ ДИЗАЙНИ, ВДЪХНОВЕНИ ОТ МИНАЛОТО

 


Прекрасен пример е този съвременен дизайн, вдъхновен от епохата на
Палеолита и пещерните рисунки.

https://www.cavemanwithapen.co.uk/illustration/altamira-illustration-inspired-by-the-cave-drawings-in-spain/

 

 

Стилознание 01 – final

Вашият коментар

Стилознание – I-ва част
Оставащи уроци:

Този курс е част от “Академията за Графичен дизайн”. Виж повече и се включи тук.

 

В ТОЗИ УРОК ЩЕ НАУЧИМ

1.Изкуството през първообщинния строй
– Палеолит
– Мезолит
– Неолит
– Каменно-медна и бронзова епоха
– Желязна епоха
2. съвременни дизайни, вдъхновени от миналото

 

 

ВЪВЕДЕНИЕ

Мнозина са дизайнерите, които пренебрегват нуждата от познаване на историята и развитието на изкуството. Но именно те се чудят „защо не ми върви, защо не ми се получава?“, „аз правя толкова хубави неща, а никой не ги оценява“, „другите просто не разбират от изкуство“. Но как да направим „разбираемо“ нашето изкуство за другите – това е един от най-важните и основни въпроси.

Колкото по-добре познавате историята на изкуството, толкова по-добри професионалисти ще сте. Забелязали ли сте как „великите дизайни“ винаги напомнят на нещо вече съществувало, вдъхновени са от нещо, което някога е било създадено и дизайнерите само са го модернизирали и променили, така че да пасва на сегашното време с неговите особености и характеристики?

Модата се върти! Човешкият мозък обича познатото и старото, но винаги се стреми към новото и го търси.  Ако новото е „прекалено ново“ то бива отхвърлено. Ако няма връзка с част от старото, ако няма с какво да го асоциира и свърже, мозъкът го възприема за твърде шокиращо и непознато и не го приема. Твърде непознато за мозъка е равно на опасно и се избягва. Ако, обаче „новото“ е стъпило върху нещо старо, което е променено и модернизирано, тогава то е добре възприето, ценено и желано. Всеки от нас е виждал някой „твърде смел“ дизайн, който просто е толкова нов и странен, че много ни се иска да го възприемем, но …. нещо в нас ни кара все пак да кажем „не“ на този дизайн. Мозъкът ни функционира така и в това няма нищо учудващо, странно или проблемно. Просто трябва да познаваме човешката природа! Във всеки успешен продукт, дизайн или идея лежат познания за психологията на човека и функциите на човешкия мозък. Начинът, по който функционираме предопределя начина, по който възприемаме света около нас, всеки продукт, дизайн и всичко друго. Най-успешните графични дизайнери използват  „трикчета“, за да внушат идеите си, дизайна си и за да ни продадат продуктите си.

Познаването на зараждането и развитието на стиловете в изкуството е изключително важно и полезно за вас като дизайнери и хора на изкуството. Тогава и само тогава, когато знаете отговорите на следните въпроси ще можете да изградите един наистина добър стил, който да бъде модерен, харесван и търсен. Стил, който да отговаря адекватно на времето си, на нуждите и интересите на хората. А въпросите са: „Какво е стил?“, „Кога, как и защо се заражда един или друг стил в изкуството?“,  или „Какво отразява този стил в обществото?“ и „Кои нужди на обществото са довели до появата именно на този стил, точно в този момент?“. Тук неизменно трябва да се спомене тънката, но изключително значима разлика между това да „изкопираме“ даден дизайн и това да се „вдъхновим“ от него. А за да може да се направи такава разлика трябва да се познават основните характеристики на един стил. Какво прави група елементи и форми да принадлежат към един стил? Кои неща ги обединява в един стил?

За да можете да изградите и собствен стил на работа също ви трябват тези познания. Стилът, който изградите за себе си е вашата „визитна картичка“. Той ще ви продава, ще ви направи търсени и предпочитани графични дизайнери. Колкото по-добре познавате историята на изкуството, толкова по-добри професионалисти ще бъдете.

 

ИЗКУСТВОТО ПРЕЗ ПЪРВООБЩИННИЯ СТРОЙ

 

Палеолит

В пещерите човек е оставил най-ранните паметници на изобразителното изкуство.

Изкуството на Палеолита се характеризира с реализъм, липса на смислова композиционна връзка и правилна анатомия.  Изображенията са на животни или женски фигури. Жената е изобразявана, защото по онова време тя стои на чело на рода, докато изображения на мъжки фигури от този период не са открити.Намерени са изработени голи женски фигури от камък или кост, наречени „първобитни Венери“. Идеала за женска красота тогава отговаря на тежките условия за живот – женските фигури са едри, груби и силни. За красиво се е приемало онова, което е жизнено.

 

Мезолит

 Рисунки от този период се намират не само в пещери, но и на открито по скали.  Изображенията се характеризират с неточност и силуетност. Пример за това са „Трите танцуващи жени“, открити в Северна Африка.

 

Неолит 

Тук вече на чело на обединените родове стои мъжа. Полагат се основите на идолната скулптура, с оформянето на религиозните вярвания. Човека започва да строи жилища и излиза от пещерите. Така се появява архитектурата.

В изкуството се появява стремеж към подреждане на елементите симетрично. Линията и формата са толкова стилизирани, че изразяват по-скоро някакво вдъхновение, а не реално видени неща.

Появява се керамиката и керамичните съдове, които са украсявани със стилизирани фигури, стигащи до орнамент.

 

През неолита възникват и т.нар. мегалитни постройки (едро-каменни). Те са три типа: менхир, кромлех и долмен. Най-известната мегалитна постройка е Стоунхендж – Англия.

 

Каменно-медна и бронзова епоха

 През тази епоха се развиват изключително много приложните изкуства. Медта и бронза изместват каменните сечива. От тази епоха са намерени много статуетки и украшения от бронз. Изкуството през бронзовата епоха се характеризира със стилизираност и използването на много орнаменти.

 

Железен век 

Културата на железния век се разделя на Халщадска (900-500г. пр. н. е) и Латенска (500г. пр. н. е до новата ера. Тогава е открито желязото. Тематиката в изкуството не се променя много от тази в бронзовата епоха. Разпространява се още повече орнамента. У нас траките са оставили многобройни произведения на изкуството от тази епоха, едно от които е „Вълчитрънското златно съкровище“.

 

СЪВРЕМЕННИ ДИЗАЙНИ, ВДЪХНОВЕНИ ОТ МИНАЛОТО

 


Прекрасен пример е този съвременен дизайн, вдъхновен от епохата на
Палеолита и пещерните рисунки.

https://www.cavemanwithapen.co.uk/illustration/altamira-illustration-inspired-by-the-cave-drawings-in-spain/

 

 

Стилознание 01 – final

Вашият коментар

Back To Top